“งานของฉันอาจไม่ได้ผล แต่มันเกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะและการเมือง นี่คือสิ่งที่ฉันต้องการดึงดูดความสนใจของสังคม” ศิลปินข้างถนนที่โด่งดังที่สุดในโลกคนหนึ่ง Shepard Fairey กล่าว หลักการนี้ - หลักการสำคัญของการแสดงออกส่วนบุคคลและการมุ่งเน้นความสนใจของสาธารณชนในปัญหาใด ๆ - เป็นหนึ่งในองค์ประกอบสำคัญของศิลปะร่วมสมัยทั้งหมด และศิลปะบนท้องถนนก็ไม่มีข้อยกเว้น
คำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1
ในอีกด้านหนึ่ง ศิลปะของสตรีทอาร์ทซึ่งเป็นแก่นของศิลปะถูกออกแบบมาเพื่อต่อต้านสภาพแวดล้อมในเมืองที่ก้าวร้าว ในทางกลับกัน หากปราศจากการรุกรานของเมืองสมัยใหม่ สตรีทอาร์ตก็คงไม่เกิดขึ้น
ขั้นตอนที่ 2
สตรีทอาร์ตเติบโตจากป้ายชื่อถนน ซึ่งในช่วงปลายยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมาในฟิลาเดลเฟีย (สหรัฐอเมริกา) ได้เปลี่ยนเป็นกราฟฟิตี ในช่วงต้นยุค 80 เมื่อการแข่งขันเกิดขึ้นระหว่างศิลปินกราฟฟิตี้ กราฟฟิตีจากแท็กฟอนต์ที่อ่านไม่ดีเริ่มเปลี่ยนไปเป็นองค์ประกอบทางศิลปะที่น่าสนใจและสโลแกนที่ติดหูมากขึ้นเรื่อยๆ: "ความเบื่อหน่ายกับการปฏิวัติ", "การวิ่ง สหาย โลกเก่าอยู่เบื้องหลัง" คุณ", "วัฒนธรรมคือชีวิตในทางกลับกัน” หรือ“เป็นจริงเรียกร้องสิ่งที่เป็นไปไม่ได้!”
ขั้นตอนที่ 3
ในปัจจุบัน ในยุคของการผสมผสานอย่างต่อเนื่องและหลังสมัยใหม่ แนวความคิดของศิลปะบนท้องถนนมีความไม่ชัดเจน เช่นเดียวกับขอบเขตของศิลปะประเภทอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 4
สตรีทอาร์ตคืองานสร้างสรรค์ใดๆ ที่สร้างขึ้นในสภาพแวดล้อมในเมือง ในพื้นที่ของถนนและสี่เหลี่ยม ศิลปินข้างถนนไม่เพียงแต่จะเป็นศิลปินที่เปลี่ยนพื้นที่คงที่โดยตรงเท่านั้น แต่ยังให้ความหมายและโค้ดใหม่ๆ แก่พื้นที่อีกด้วย
ขั้นตอนที่ 5
ศิลปินข้างถนนยังเป็นนักดนตรีข้างถนน, ละครใบ้, นักเต้นเบรกแตก, นักเล่นแฟลช และนักเคลื่อนไหว นั่นคือทุกคนที่ออกไปสร้างถนน และไม่สำคัญว่าคนที่มีความคิดสร้างสรรค์จะมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องในเรื่องนี้หรือทำอย่างใดอย่างหนึ่ง แต่สำคัญสำหรับตัวเองและอย่างที่เขาเชื่อสำหรับผู้ที่อยู่รอบ ๆ การกระทำ
ขั้นตอนที่ 6
สตรีทอาร์ตเป็นศิลปะเชิงรุกที่ดึงดูดผู้เข้าร่วมทุกคนในชีวิตของเมืองเข้าสู่บทสนทนา แม้ว่าด้วยเหตุผลบางอย่างที่เขารู้จักเพียงคนเดียว สตรีทอาร์ตก็ให้ "แมวน่ารัก" โดยเฉพาะในสภาพแวดล้อมในเมือง ไม่ว่าในกรณีใด เขาก็กำหนดให้พวกมันอย่างไร้ยางอายโดยไม่คำนึงถึงความคิดเห็นของใคร
ขั้นตอนที่ 7
สตรีทอาร์ตใครๆก็ทำได้ ถ้าเพียงแต่มีความคิดที่ไม่ได้มาตรฐานที่ฉันอยากจะบอกกับคนทั้งโลกเพราะสตรีทอาร์ตสามารถแสดงออกได้ทุกวิถีทางแต่ต้องแบกรับแนวความคิดเอาไว้ สตรีทอาร์ตเป็นศิลปะแนวความคิด
ขั้นตอนที่ 8
ศิลปินสตรีทอาร์ทเลือกวิธีการแสดงออกตามแนวคิด และวิธีการแสดงออกเหล่านี้อาจแตกต่างกัน: สติ๊กเกอร์ สติ๊กเกอร์ โปสเตอร์ กระป๋องสี ดินสอสี ลายฉลุ พลาสติก เทปไฟฟ้า การฉายภาพด้วยเลเซอร์ และการติดตั้ง LED - ทุกสิ่งที่คุณสามารถสร้างวัตถุศิลปะได้อย่างรวดเร็วและมีเวลาให้ เท้าของคุณ. ความจริงก็คือในหลายประเทศของโลกศิลปะบนท้องถนนยังคงถูกมองว่าเป็นการทำลายทรัพย์สินและไม่ใช่การเปลี่ยนแปลงของสภาพแวดล้อมในเมืองสีเทาที่น่าเบื่อ
ขั้นตอนที่ 9
อย่างไรก็ตาม เมื่อเจ้าหน้าที่ของบางประเทศตระหนักว่าศิลปะบนท้องถนนสามารถสร้างผลกำไรให้กับเมืองต่างๆ ได้ เนื่องจากดึงดูดนักท่องเที่ยวที่พร้อมจะจ่ายแม้กระทั่งการทัศนศึกษาตามที่อยู่ของผลงานยอดนิยมต่างๆ ต่อกิจกรรมศิลปะสาธารณะประเภทนี้
ขั้นตอนที่ 10
ในเวลาเดียวกัน สำหรับศิลปินข้างถนนเอง ความคิดในการหาเงินจากความคิดสร้างสรรค์นั้นถือว่าเกือบจะเป็นการปลุกระดม เนื่องจากวัฒนธรรมย่อยนี้แคบมาก ข่าวของพี่ชายการค้าขายไปทั่วทวีปในทันทีและศิลปินสามารถถูกเนรเทศได้ เป็นอีกเรื่องหนึ่งหากพบว่ามีผู้สนับสนุนเพื่อสร้างงานที่ต้องใช้แรงงานมาก
ขั้นตอนที่ 11
ผลงานของศิลปินข้างถนนในทุกประเทศทั่วโลกถูกสร้างขึ้นเพื่อทดแทนงานศิลปะเชิงพาณิชย์และการเติมพื้นที่เชิงพาณิชย์ในเชิงพาณิชย์ พูดคร่าวๆ เป็นอีกทางเลือกหนึ่งของการโฆษณากลางแจ้ง ในเวลาเดียวกัน ผู้โฆษณาเริ่มใช้เทคนิคที่พัฒนาโดยศิลปินข้างถนนมากขึ้นเรื่อยๆ เพราะพวกเขามักจะทำงานได้ดีกว่ามาก