Edgar Degas เป็นจิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ที่สนใจเพียงศิลปะบริสุทธิ์เท่านั้น อัจฉริยะแห่งการวาดภาพศึกษาการเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์โดยพยายามถ่ายทอดรายละเอียดที่เล็กที่สุดบนผืนผ้าใบ
จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสเกิดในปี พ.ศ. 2377 ในครอบครัวนายธนาคารซึ่งการละลายทางการเงินทำให้ศิลปินในอนาคตสามารถมุ่งเน้นไปที่ความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น
Edgar Degas เข้าเรียนใน School of Fine Arts ในปี 1855 และศิลปิน Louis Lamotte (อดีตนักเรียนของ Ingres) กลายเป็นที่ปรึกษาของเขา อีกห้าปีข้างหน้าจิตรกรใช้เวลาในอิตาลีซึ่งเขาคุ้นเคยกับผลงานคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เมื่อเขากลับมาที่ปารีส เขาเริ่มทดลองอย่างแข็งขัน โดยสร้างสำเนาภาพวาดโดยศิลปินชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงซึ่งแยกแยะได้ยากจากต้นฉบับ
ความคิดสร้างสรรค์ของเดอกาส์
งานสร้างสรรค์ชิ้นแรกของศิลปินคือการแกะสลัก โดยได้รับแรงบันดาลใจจากภาพวาดของปรมาจารย์ผู้เฒ่าผู้แก่ขณะเดินทางผ่านเมืองต่างๆ ของอิตาลี เขาหันไปหาหัวข้อทางประวัติศาสตร์โดยยืมรูปแบบแห้งแล้งและสีเข้มจากยุคหลัง ในไม่ช้าการวาดภาพคนก็กลายเป็นงานศิลปะหลักของเขา การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Edouard Manet ที่โด่งดังซึ่งคุ้นเคยอย่างใกล้ชิดกับผู้ที่นำรูปแบบที่ชัดเจนของรูปแบบและความคมชัดของคุณลักษณะมาสู่ภาพวาดของเขา
ภารกิจบุกเบิกของ Degas ไม่ได้หยุดอยู่แค่นั้น ลักษณะนิสัยชอบความสมบูรณ์แบบของเขายังคงคลำหาสไตล์ของตัวเอง ดังนั้นคราวนี้ ฉากหลังของโรงละคร ร้านซักรีด โรงเย็บผ้า และคุณลักษณะอื่นๆ ในชีวิตประจำวันของปารีสจึงกลายเป็นหัวข้อใหม่ของศิลปิน ด้วยความสนใจอย่างแท้จริงในความทันสมัยและการสังเกตที่ยอดเยี่ยม เขาเข้าใกล้อิมเพรสชันนิสต์โดยเพิ่มสีสันให้กับจานสีของเขาด้วยสีสันสดใส
ภาพวาดที่มีชื่อเสียง
ในความพยายามที่จะเอาชนะสถิตย์ของการวาดภาพขาตั้ง Degas ทำให้ร่างมนุษย์เป็นวิธีการหลักในการแสดงออก ในการจับและแก้ไขกลไกการเคลื่อนไหวบนผืนผ้าใบ เขาได้รับความช่วยเหลือจากการแข่งม้าและบัลเล่ต์ ที่นี่ ติดอาวุธด้วยสมุดบันทึก เขาสามารถวิเคราะห์พลวัตของการเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์เป็นเวลาหลายชั่วโมง นักเต้นสีน้ำเงินเป็นเครื่องพิสูจน์เรื่องนี้ การแสดงภาพนักเต้นบัลเลต์ที่สั้นลงอย่างไม่คาดคิด แต่ละคนถูกแช่แข็งในขั้นตอนใดขั้นตอนหนึ่ง ทำให้สามารถสร้างภาพลวงตาของกระบวนการเคลื่อนไหวได้
รักในงานประติมากรรม
นอกจากการวาดภาพแล้ว Degas ยังทำงานด้านกราฟิกและประติมากรรมอีกด้วย มีเพียงไม่กี่คนที่โชคดีที่ได้เห็นโมโนไทป์ของเขา กลุ่มชนชั้นสูงมีเพียงนักสะสม Vollard ศิลปิน Paul Gauguin และนักเขียนบทละคร Ludovic Halévy กราฟิกของเขาเป็นเพียงภาพร่างชั่วขณะของชีวิตประจำวันของมงต์มาตร์ในศตวรรษที่ 19 อาจารย์สร้างประติมากรรมจากขี้ผึ้งและดินเหนียว และไม่เคยสร้างจากทองสัมฤทธิ์ รูปปั้น 150 รูปที่เหลือหลังความตายนั้นคล้ายกับภาพวาดของเขา
ชีวิตส่วนตัว
อัจฉริยะของอิมเพรสชั่นนิสม์จงใจเลือกความเหงาเป็นคู่ชีวิตของเขา ความสนใจที่มากเกินไปต่อบุคคลของเขาทำให้เขาหนักใจ เขาชอบการใช้ชีวิตแบบอิสระมากกว่าบริษัทที่มีเสียงดัง ด้วยเหตุนี้คนรู้จักจึงตั้งชื่อเล่นว่า "ลูกหมี" ผู้ชอบความสมบูรณ์แบบที่สง่างามมีปฏิกิริยาในทางลบต่อสถาบันการแต่งงาน เมื่อพิจารณาว่าผู้หญิงเป็นรำพึง และไม่ใช่สิ่งมีชีวิตเพื่อความสุขทางกามารมณ์ เขาจึงละเว้นความพยายามใด ๆ ในความใกล้ชิดทางกาย ข้อเท็จจริงนี้ได้รับการยืนยันโดย Suzanne Valadon ซึ่งเป็นนางแบบซึ่งมีรูปลักษณ์ที่ Degas ชมเชยมากกว่าหนึ่งครั้งในขณะที่รักษาความบริสุทธิ์ของเธอไว้ เขาได้รับความสุขที่แท้จริงจากการใคร่ครวญร่างกายของผู้หญิงเท่านั้น
