Tom Johnson: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ อาชีพ ชีวิตส่วนตัว

สารบัญ:

Tom Johnson: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ อาชีพ ชีวิตส่วนตัว
Tom Johnson: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ อาชีพ ชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Tom Johnson: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ อาชีพ ชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Tom Johnson: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ อาชีพ ชีวิตส่วนตัว
วีดีโอ: 7 วิธีปลดล็อกความคิดสร้างสรรค์กับ Tom Kelley ผู้เขียน Creative Confidence | The Secret Sauce EP.89 2024, อาจ
Anonim

Tom Johnson เป็นนักแต่งเพลง นักวิจารณ์ดนตรี และนักทฤษฎีชาวอเมริกัน เขาเป็นนักเรียนของ Morton Feldman ท่วงทำนองทดลองที่มีชื่อเสียง จอห์นสันยังคงทำงานของครูต่อไปโดยกลายเป็นผู้ยึดมั่นในดนตรีที่เรียบง่าย

Tom Johnson: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ อาชีพ ชีวิตส่วนตัว
Tom Johnson: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ อาชีพ ชีวิตส่วนตัว

ชีวประวัติ: ช่วงต้นปีที่ผ่านมา

ทอม จอห์นสัน เกิดเมื่อวันที่ 18 พฤศจิกายน พ.ศ. 2482 ในเมืองกรีลีย์ รัฐโคโลราโด เมื่ออายุยังน้อย เขาเริ่มหัดเล่นเปียโนภายใต้การแนะนำของพ่อแม่ ในไม่ช้าพวกเขาก็ตัดสินใจส่งลูกชายไปโรงเรียนดนตรีท้องถิ่น ทอมโชคดีที่มีครูที่ไม่เน้นเทคนิคการเล่นของเขา แต่พัฒนาความสามารถโดยกำเนิด อันที่จริงวิธีการนี้กำหนดอาชีพทางดนตรีของจอห์นสันต่อไป

หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมปลาย ทอมย้ายจากโคโลราโดมาที่คอนเนตทิคัต ซึ่งเขาได้เป็นนักศึกษาที่มหาวิทยาลัยเยล เป็นหนึ่งในมหาวิทยาลัยที่เก่าแก่และมีชื่อเสียงที่สุดในสหรัฐอเมริกา ภายในกำแพง ทอมศึกษาโพลีโฟนี เทคนิคการจัดองค์ประกอบ และพยายามเขียนแบบฝึกหัด ในการให้สัมภาษณ์ จอห์นสันยอมรับว่าการเรียนที่มหาวิทยาลัยให้ความรู้ที่ดีแก่เขา แต่กลับกลายเป็นว่ายังน้อยอยู่ ดังนั้นเขาจึงมีส่วนร่วมในการศึกษาด้วยตนเองอย่างต่อเนื่อง

ในฐานะนักเรียน เขาเรียนบทเรียนส่วนตัวจากมอร์ตัน เฟลด์แมน ในเวลานั้นเขาเป็นที่รู้จักในฐานะครูอัจฉริยะ นักทดลอง และเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งโรงเรียนดนตรีแชมเบอร์แนวเปรี้ยวจี๊ดแห่งใหม่ของอเมริกา เขาเป็นคนที่สอนทอมให้เบี่ยงเบนไปจากประเพณีอย่างกล้าหาญเมื่อแต่งเพลง ต่อมาเขาจะนำบทเรียนนี้ไปตลอดอาชีพนักดนตรีของเขา

ภาพ
ภาพ

เริ่มอาชีพier

หลังจากสำเร็จการศึกษา ทอม จอห์นสันพยายามค้นหาตัวเองในสายดนตรี เขาเขียนเรียงความมากมายด้วยจิตวิญญาณแห่งความเรียบง่าย ในขณะนั้น แนวดนตรีนี้เพิ่งเกิดขึ้น ผู้บุกเบิกคนหนึ่งของเขาคือมอร์ตัน เฟลด์แมน ครูของทอม จอห์นสันก็ตัดสินใจย้ายไปในทิศทางนี้เช่นกัน Minimalism สามารถอธิบายได้ว่าเป็น "ดนตรีอเมริกันที่เงียบและเงียบซึ่งมีเหตุการณ์เกิดขึ้นทุกๆห้านาที" กล่าวอีกนัยหนึ่ง นี่คือเทคนิคในการจัดองค์ประกอบ ซึ่งสร้างขึ้นจากไมโครรีพีท Minimalism อยู่ที่จุดตัดของดนตรีที่ไม่ใช่เชิงวิชาการและเชิงวิชาการ สไตล์นี้มีคุณสมบัติที่ทำให้ผู้ชื่นชอบดนตรีแจ๊ส ร็อค และเปรี้ยวจี๊ดมีเสน่ห์ดึงดูดใจ

การปฏิบัติตามกฎเกณฑ์ของอาจารย์เฟลด์แมน แม้แต่ในการประพันธ์เพลงยุคแรกๆ ของจอห์นสัน ก็ไม่ได้ยินการครอบงำของ dodecaphony และรูปแบบดนตรีที่พัฒนาทางคณิตศาสตร์อื่นๆ ซึ่งเป็นธรรมเนียมปฏิบัติในขณะนั้น ทอมเองเรียกผลงานชิ้นแรกของเขาว่า "กระแสน้ำที่ไม่มีที่สิ้นสุด"

ภาพ
ภาพ

ในปี 1969 จอห์นสันย้ายไปนิวยอร์ก สองสามปีต่อมา เขากลายเป็นคอลัมนิสต์ให้กับหนังสือพิมพ์ท้องถิ่นยอดนิยม The Village Voice จอห์นสันเป็นเจ้าภาพจัดคอลัมน์ดนตรีซึ่งเขาวิพากษ์วิจารณ์การแต่งเพลงของนักเขียนร่วมสมัยเป็นหลัก การค้นพบของ John Cage ผู้บุกเบิกด้านศิลปะ การเพิ่มขึ้นของศิลปะแบบอเมริกันมินิมัลลิสต์สู่โลก และการทดลองทางดนตรีอื่นๆ ที่ตอนนี้ถูกลืมไปแล้ว ล้วนสะท้อนให้เห็นในสิ่งพิมพ์ประจำสัปดาห์ของ Tom

ต่อมาเขาได้รวบรวมบทความจากสิ่งพิมพ์นี้ในคอลเล็กชันซึ่งเขาเรียกว่า "The Voice of New Music" หนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์ในยุโรปในปี 1989 คอลเลคชันนี้สะท้อนถึงวิวัฒนาการของภาษาดนตรีของรัฐในสมัยนั้น และตามที่จอห์นสันบอก ทำให้ผู้อ่านเข้าใจถึงที่มาของดนตรีอเมริกันอย่างครอบคลุมมากขึ้น หนังสือเล่มนี้ยังเป็นพยานถึงความสนใจที่หลากหลายของผู้แต่งเองด้วย

ในปี 1972 จอห์นสันได้แต่งผลงานที่โดดเด่นเรื่องหนึ่งของเขา The Four Note Opera องค์ประกอบกลายเป็น "อเมริกันอย่างละเอียด" แต่ในขณะเดียวกันก็ปราศจากความตึงเครียด

ในปี 1979 จอห์นสันออกอัลบั้ม Nine Bells รวมเพลงที่สร้างขึ้นด้วยระฆังเก้าใบซึ่งแขวนจากกันในระยะหนึ่ง นักแสดงต้องเดินไปมาระหว่างพวกเขาอย่างรวดเร็วหรือช้าเพื่อให้ได้องค์ประกอบ ในขณะเดียวกัน เสียงฝีเท้าก็เป็นส่วนสำคัญของดนตรี นี่เป็นหนึ่งในการทดลององค์ประกอบที่น่าสนใจของจอห์นสัน

อพยพไปยุโรป

ในปี 1982 ทอมออกจากหนังสือพิมพ์นิวยอร์กและเริ่มคิดที่จะย้ายไปประเทศอื่นมากขึ้น หนึ่งปีต่อมา เขาออกจากอเมริกาเพื่อไปยุโรป และวิพากษ์วิจารณ์เพื่อเห็นแก่การแต่งเพลง ตั้งแต่นั้นมา เขากลับมาทำงานด้านวารสารศาสตร์ในบางกรณี จอห์นสันไปปารีสที่ซึ่งเขายังมีชีวิตอยู่

ในฝรั่งเศส เขาเริ่มเขียนด้วยความแค้น โรงอุปรากร Riemann เป็นอีกหนึ่งผลงานที่โดดเด่นของนักแต่งเพลง มันถูกเขียนขึ้นจาก "พจนานุกรมดนตรี" โดยนักดนตรีชาวเยอรมัน Hugo Riemann ในปี 1988 ผลที่ได้คือองค์ประกอบภายนอกที่แยบยลซึ่งได้รับชัยชนะด้วยความเข้าใจเพียงเล็กน้อย

ผลงานที่โดดเด่นของ Johnson ได้แก่ Oratorio ของ Bonhoeffer โอเปร่าถูกนำเสนอในปี 1996 จอห์นสันเขียนข้อความนี้โดยดีทริช บอนโฮฟเฟอร์ ศิษยาภิบาลและนักเทววิทยาชาวลูเธอรันชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียง ในปีเดียวกันนั้น จอห์นสันได้ตีพิมพ์หนังสือ "Self-Similar Melodies" ซึ่งเขาพยายาม "สร้าง" ดนตรีของตัวเองอย่างละเอียด

ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 จอห์นสันได้แต่งเพลงหลายชิ้นสำหรับนักแซ็กโซโฟน Daniel Kinzi รวมถึง:

  • วัวของพระนารายณ์;
  • วานูอาตู;
  • "ลูปของ Kintsi".

องค์ประกอบสุดท้ายในปี 2544 ได้รับรางวัล Victoires de la Musique (อะนาล็อกฝรั่งเศสของแกรมมี่) ในการเสนอชื่อเรียงความทางวิชาการที่ดีที่สุด

งานหลายชิ้นของจอห์นสันเขียนขึ้นเพื่อการแสดงทางวิทยุ รวมไปถึง:

  • “ฉันกำลังฟังคณะนักร้องประสานเสียง”;
  • "เครื่องไพเราะ";
  • ได้เวลาฟังแล้ว

ชีวิตส่วนตัว

ทอม จอห์นสันแต่งงานกับเอสเธอร์ เฟอร์เรอร์ ศิลปินชื่อดังจากสเปน ทั้งคู่อาศัยอยู่ร่วมกันในปารีสมานานกว่า 30 ปี แม้ว่าพวกเขาจะอายุมากแล้ว พวกเขาก็ยังทัวร์รอบโลก: ทอม - พร้อมคอนเสิร์ต และเอสเธอร์ - พร้อมการแสดง ทั้งคู่ไม่มีลูก

แนะนำ: