Henri Matisse: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

สารบัญ:

Henri Matisse: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว
Henri Matisse: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Henri Matisse: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Henri Matisse: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว
วีดีโอ: “ลองดู” (We can try) หนังสั้นสร้างแรงบันดาลใจ โครงการสานรัก 2024, มีนาคม
Anonim

Henri Matisse เป็นจิตรกรและประติมากรชาวฝรั่งเศสที่รู้จักกันในการสำรวจการถ่ายทอดอารมณ์บนผืนผ้าใบผ่านสีและรูปร่าง ภาพวาดของศิลปินชาวฝรั่งเศสมีความโดดเด่นในความคิดริเริ่ม ผู้นำที่เป็นที่ยอมรับของ Fauvism ได้ทดลองหลายทิศทางในทัศนศิลป์ก่อนที่จะสร้างสไตล์ของตัวเองโดยมีบุคลิกที่ดื้อรั้น

Henri Matisse: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว
Henri Matisse: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

ชีวประวัติ

Henri Emile Benoit Matisse เกิดเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2412 ในเมือง Le Cato-Cambresi ในเมือง Picardy ทางตอนเหนือของฝรั่งเศส พ่อของเขาเป็นพ่อค้าธัญพืชที่ประสบความสำเร็จ เด็กชายคนนี้เป็นลูกคนหัวปีของครอบครัว ดังนั้นชะตากรรมของเขาจึงถูกกำหนดไว้ตั้งแต่แรกเกิด ในขณะที่ทายาทคนแรกจำเป็นต้องรับช่วงต่อธุรกิจของบิดาในอนาคต อย่างไรก็ตาม เด็กชายได้รับมรดกจากแม่ของเขา ผู้ซึ่งชอบใช้เวลาว่างในการวาดภาพงานหัตถกรรมเครื่องปั้นดินเผา

แม้จะมีงานอดิเรกของเด็ก ๆ พวกเขาเตรียม Anri สำหรับธุรกิจของครอบครัวในอนาคตโดยละเอียดเขาเรียนที่โรงเรียนจากนั้นก็ไปที่สถานศึกษา อย่างไรก็ตาม ลูกชายที่ดื้อรั้นซึ่งขัดต่อเจตจำนงของพ่อ ไปปารีสเพื่อศึกษากฎหมาย ด้วยประกาศนียบัตรที่ห่างไกลจากงานศิลปะ เขากลับบ้าน ซึ่งเขาทำงานเป็นเสมียนเป็นเวลาหลายเดือน

ชะตากรรมของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ถูกกำหนดโดยความเจ็บป่วย ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของศิลปินที่มีพรสวรรค์เริ่มต้นขึ้นในปี พ.ศ. 2432 เมื่ออองรีมาหาศัลยแพทย์ไส้ติ่งอักเสบ เขาฟื้นตัวหลังจากการผ่าตัดเป็นเวลาสองเดือน เพื่อไม่ให้เบื่อ Matisse หยิบอุปกรณ์วาดภาพและเริ่มคัดลอกการ์ดสี ในเวลานี้เองที่ชายหนุ่มตัดสินใจว่าเขาจะอุทิศชีวิตเพื่ออะไร

การเรียนรู้และการเริ่มต้น

อองรีล้มเหลวในการเข้าศึกษาในโรงเรียนวิจิตรศิลป์มอสโกเป็นครั้งแรก ดังนั้นเขาจึงไปที่สถาบันการศึกษาที่มีชื่อน้อยกว่า ซึ่งเขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับพื้นฐานของการวาดภาพ Matisse เข้าเรียนที่ School of Arts ซึ่งเป็นโรงงานของ Gustave Moreau ในปี 1895

ในช่วงเริ่มต้นอาชีพการงาน วงความสนใจของเขารวมถึงศิลปะร่วมสมัยด้วย แต่อองรีก็อยากรู้ทิศทางของญี่ปุ่นเช่นกัน Symbolist Moreau ส่งนักเรียนของเขาไปเรียนรู้ที่จะ "เล่นกับสี" ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซึ่งอองรีคัดลอกภาพวาดและพยายามเลียนแบบภาพวาดคลาสสิก อาจารย์ของเขาสอนให้ "ฝันถึงสีสัน" จากที่นี่ Matisse มีแนวคิดที่จะหาเฉดสีที่เหมาะสมเพื่อถ่ายทอดอารมณ์

ภาพ
ภาพ

ในงานแรกของศิลปิน เราสามารถสังเกตการผสมผสานของคำสอนของโมโรกับองค์ประกอบที่ยืมมาจากปรมาจารย์ที่เป็นที่ยอมรับ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งมีชีวิต "A bottle of schidam" ซึ่งในมือข้างหนึ่งสีเข้มทรยศการเลียนแบบของ Chardin และ Manet ผสมสีดำและสีเงินและลายเส้นกว้าง

อองรียอมรับว่าเขามองเห็นด้านที่แสดงออกของสีอย่างสังหรณ์ใจ เขาไม่คิดว่าเฉดสีใดที่เหมาะกับช่วงเวลานี้ของปี เขาได้รับแรงบันดาลใจจากความรู้สึกของฤดูใบไม้ร่วงเท่านั้น ดังนั้นเขาจึงไม่เลือกสีตามทฤษฎีทางวิทยาศาสตร์ใดๆ แต่ตามความรู้สึก การสังเกต และประสบการณ์

หลังจากคลาสสิก ศิลปินหันไปหาอิมเพรสชันนิสต์ โดยเฉพาะ Vincent van Gogh งานแรก ๆ ยังคงหมองคล้ำสีค่อยๆได้รับความสมบูรณ์ภายใต้อิทธิพลของอิมเพรสชั่นนิสม์สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของ Matisse เริ่มปรากฏให้เห็น

ในปี พ.ศ. 2439 ภาพเขียนแรกของจิตรกรสามเณรเริ่มจัดแสดงในร้านศิลปะ นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกไม่ได้สร้างความสุขให้กับผู้ชื่นชอบศิลปะมากนัก อองรี มาติส ออกจากปารีสเพื่อไปยังฝรั่งเศสตอนเหนือ ซึ่งเขาลองใช้เทคนิคการวาดจุด

ในเวลานี้ผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกถูกสร้างขึ้น - "ความหรูหรา สันติภาพ และความสุข" การปฏิวัติในผลงานของศิลปินเกิดขึ้นในปี 1905 Matisse ได้สร้างรูปแบบใหม่ในการวาดภาพที่เรียกว่า Fauvism ในฤดูใบไม้ร่วง อองรีได้นำเสนอผลงานสองชิ้นในนิทรรศการ ได้แก่ ภาพเหมือน "Woman in the Hat" และภาพวาด "Open Window" พลังแห่งสีสันทำให้ผู้ชมตกใจและคลื่นแห่งความขุ่นเคืองตกใส่ศิลปิน

ผู้ก่อตั้งสไตล์นี้ถูกขนานนามว่า Fauves นั่นคือคนป่าเถื่อน แต่ความสนใจดังกล่าวทำให้ Matisse ได้รับความนิยมและมีเงินดี: ภาพวาดมีแฟน ๆ และพวกเขายินดีที่จะซื้อผลงาน

ผืนผ้าใบที่โด่งดังที่สุดสองภาพของเขา - "Dance" และ "Music" - Matisse สร้างขึ้นสำหรับผู้อุปถัมภ์ Sergei Shchukin ขณะทำงานสเก็ตช์ ศิลปินต้องการสร้างบางสิ่งเพื่อให้คนที่เข้ามาในคฤหาสน์รู้สึกโล่งใจและสงบ

หลังเลิกงานศิลปินเดินทางไปเทพนิยายตะวันออกของแอลจีเรียและเมื่อเขากลับมาเขาก็นั่งลงทำงานทันที - "Blue Nude" เขียนขึ้น จากนั้นศิลปินก็เดินทางไปยุโรปและอเมริกา ในเวลานี้งานของเขาเริ่มค่อยๆสูญเสียสัญญาณของ Fauvism เต็มไปด้วยความละเอียดอ่อนและความลึกพิเศษการเชื่อมต่อกับธรรมชาติปรากฏขึ้น

ภาพ
ภาพ

ชีวิตส่วนตัว

ผู้หญิงสามคนประดับชีวิตส่วนตัวของ Henri Matisse ในปี 1924 ศิลปินคนแรกกลายเป็นพ่อ - Carolina Zhoblo ให้กำเนิด Margarita ลูกสาวของจิตรกร อย่างไรก็ตาม Amelie Pareyre กลายเป็นภรรยาอย่างเป็นทางการของ Matisse ผู้หญิงคนนี้กลายเป็นคนใกล้ชิดคนแรกที่เชื่อในความสามารถของเขาอย่างไม่มีเงื่อนไข

ในการแต่งงานกับ Pareyre ลูกชายของ Matisse เกิด: Jean-Gerard และ Pierre เมื่อถึงเวลานั้น ทั้งคู่ก็พามาร์การิต้าเข้ามาในครอบครัวเพื่อการศึกษา เป็นเวลานานที่ลูกสาวและภรรยาเข้ามาแทนที่รำพึงและนางแบบหลักของศิลปิน หนึ่งในผืนผ้าใบที่มีชื่อเสียงซึ่งอุทิศให้กับภรรยาของเขาคือ Green Stripe ซึ่งวาดในปี 1905

อย่างไรก็ตาม ในเวลานั้น ภาพเหมือนของหญิงสาวที่เขารักได้ดึงดูดผู้ที่ชื่นชอบศิลปะในขณะนั้นด้วย "ความอัปลักษณ์" ผู้ชมเชื่อว่าตัวแทนของ Fauvism ครั้งนี้ไปไกลเกินไปด้วยความสว่างของสีและความจริงที่ตรงไปตรงมา

เมื่อความนิยมสูงสุดของเขาซึ่งลดลงในช่วงทศวรรษที่ 30 ศิลปินจึงตัดสินใจหาผู้ช่วย Matisse อาศัยอยู่ที่ Nice ในขณะนั้น ดังนั้นผู้อพยพชาวรัสเซียชื่อ Lydia Delektorskaya จึงปรากฏตัวขึ้นในบ้านซึ่งเริ่มปฏิบัติหน้าที่เลขานุการของศิลปิน เมื่อ Matisse บังเอิญเห็น Lydia ในห้องนอนของภรรยาของเขาและรีบดึงเธอทันที ตั้งแต่นั้นมา เด็กหญิงคนนี้ก็กลายเป็นท่วงทำนองคนสุดท้ายที่ไม่มีใครถูกแทนที่ของมาติส

ต่อจากนั้น Amelie หย่ากับสามีที่มีชื่อเสียงของเธอและ Dilektorskaya และ Henri มีความสัมพันธ์ที่กลมกลืนกัน ลิเดียปรากฎบนภาพวาดและภาพวาดที่กระจัดกระจาย ในหมู่พวกเขาเป็นผ้าใบ Odalisque ความสามัคคีสีน้ำเงิน”. Henri Matisse เสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2497 ในเมืองนีซจากอาการไมโครสโตรก

แนะนำ: