ประวัติของโมนาลิซ่าถูกปกคลุมไปด้วยความลึกลับเป็นเวลาห้าศตวรรษ ด้านที่ยังไม่ชัดเจน ได้แก่ เอกลักษณ์ของลูกค้า องค์ประกอบบางอย่างของภาพ เทคนิคทางศิลปะ และระยะเวลาในการวาดภาพ ความจริงที่ว่าศิลปินไม่ได้มอบภาพเหมือนให้กับลูกค้า และจบลงด้วยภาษาฝรั่งเศสได้อย่างไร ของสะสมของราชวงศ์
ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดและลึกลับที่สุดในเวลาเดียวกันของ Leonardo da Vinci อยู่ในห้องที่หกบนชั้นหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส จารึกนิทรรศการอ่านว่า "ภาพเหมือนของ Lisa Gerardini ภรรยาของ Francesco di Giocondo หรือที่รู้จักในชื่อ Mona Lisa ไม้ (ต้นป็อป) น้ำมัน c. 1503-06 ได้มาโดยฟรานซิสที่ 1 ในปี ค.ศ. 1518"
โมนาลิซ่าเป็นตัวแทนในยุคแรกๆ ของภาพเหมือนครึ่งตัวคลาสสิกของอิตาลี ภาพวาดมีขนาดค่อนข้างใหญ่รวมทั้งแขนและมือ ภาพเหมือนถูกสร้างขึ้นในขนาดจริงและมีรูปปั้นทรงกลมเต็มเล่ม ไม่มีเสื้อผ้าใดบ่งบอกถึงตำแหน่งขุนนางของลูกค้าและภรรยาของเขา ผ้าคลุมผมสีเข้มอาจเป็นสัญญาณของการไว้ทุกข์ในครอบครัวหรือเป็นสัญญาณแห่งคุณธรรม แขนซ้ายของนางแบบวางอยู่บนแขนของเก้าอี้
ชิ้นส่วนของเสาล้อมรอบร่างและสร้าง "หน้าต่าง" ที่มองเห็นทิวทัศน์ ความสมบูรณ์แบบของสูตรศิลปะใหม่นี้อธิบายอิทธิพลสำคัญที่มีต่อศิลปะฟลอเรนซ์และลอมบาร์ดในช่วงต้นศตวรรษที่ 16 แม้ว่าลักษณะต่างๆ เช่น ร่างสามในสี่ในแนวนอน กรอบสถาปัตยกรรมและมือที่อยู่เบื้องหน้าก็ปรากฏอยู่แล้วในภาพวาดชาวเฟลมิชในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ในผลงานของ Hans Memling แต่มีอย่างอื่นที่ไม่เหมือนใครในยุคนั้น - การแก้ปัญหาเชิงพื้นที่, ภาพของเปอร์สเป็คทีฟ, ภาพลวงตาของบรรยากาศ, ความสมดุลที่ละเอียดอ่อนขององค์ประกอบทั้งหมดของภาพเหมือน อันที่จริง แง่มุมเหล่านี้เป็นสิ่งใหม่ไม่เพียงแต่สำหรับยุคโดยรวมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานของเลโอนาร์โด ดา วินชีด้วย ภาพโมนาลิซ่าไม่เหมือนภาพเหมือนในยุคแรกๆ ของเขา แสดงถึงความยิ่งใหญ่ที่ถูกจำกัดและความเหนือกว่าของอัจฉริยะทางศิลปะ
ห้องโถงที่หกของปีก Denon ของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์หรือที่รู้จักในชื่อ "ห้องโมนาลิซา" เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมทุกวัน ยกเว้นวันอังคาร และในวันพุธและวันศุกร์ คุณจะเห็นรอยยิ้มลึกลับของ La Gioconda ในทัวร์ยามเย็นตามธีมต่างๆ ของพิพิธภัณฑ์
