อุปรากรรัสเซียคือบทประพันธ์ที่แต่งโดยนักประพันธ์ชาวรัสเซียในทุกภาษา มีตัวอย่างผลงานของโรงละครดนตรีรัสเซียในภาษาเยอรมัน อิตาลี ฝรั่งเศส และภาษาอื่นๆ โอเปร่ารัสเซีย ร่วมกับเยอรมัน ฝรั่งเศส และอิตาลีมีความสำคัญระดับโลก
คำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1
โอเปร่าครั้งแรกในภาษาอิตาลีที่แสดงโดยคณะชาวอิตาลีปรากฏในรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ต่อมา นักประพันธ์เพลงต่างชาติบางคนซึ่งอาศัยอยู่ที่ราชสำนักของรัสเซียเริ่มเขียนโอเปร่าเป็นภาษารัสเซีย และนักประพันธ์ชาวรัสเซียเป็นภาษาอิตาลี
ขั้นตอนที่ 2
ความพยายามครั้งแรกของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียในการแต่งโอเปร่าด้วยบทในภาษารัสเซียเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1770 ผลงานที่สร้างขึ้นไม่ใช่ตัวอย่างของโอเปร่าแห่งชาติของรัสเซีย แต่เป็นการเลียนแบบโมเดลของเยอรมัน ฝรั่งเศส และอิตาลีที่อ่อนแอ อย่างไรก็ตาม โอเปร่าเหล่านี้ปูทางไปสู่ผลงานอันยิ่งใหญ่ของศตวรรษที่ 19 และ 20
ขั้นตอนที่ 3
ในระยะแรกในการพัฒนาโอเปร่ารัสเซีย มีการสร้างผลงานเด่นหลายชิ้น ในหมู่พวกเขา: "The Miser" โดย Vasily Pashkevich, "Orpheus and Eurydice" โดย Evstigney Fomin และ "Anyuta" โดยนักแต่งเพลงที่ไม่รู้จัก
ขั้นตอนที่ 4
ยุคทองของโอเปร่ารัสเซียคือศตวรรษที่ 19 เริ่มต้นด้วยความสำเร็จของผลงานเพลง "Lesta, the Dnepropetrovsk Mermaid" บทและพื้นฐานทางดนตรียืมมาจากนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน Ferdinand Kauer จากนั้นมีการสร้างโอเปร่ารักชาติที่ประสบความสำเร็จตามประวัติศาสตร์รัสเซีย - "Ivan Susanin" ผู้เขียนคือ Katerino Cavos ชาวอิตาลี ในปีต่อมา มีตัวอย่างละครเพลงรัสเซียที่ประสบความสำเร็จอีกหลายตัวอย่างปรากฏขึ้น
ขั้นตอนที่ 5
ยุคใหม่ของโอเปร่ารัสเซียเปิดขึ้นโดยผลงานที่ยอดเยี่ยมสองชิ้นโดย Mikhail Glinka - A Life for the Tsar และ Ruslan และ Lyudmila มิคาอิล กลินกา ซึ่งถือเป็นบรรพบุรุษของโอเปร่าแห่งชาติรัสเซียเช่นนี้ หลังจากการปรากฏตัวของผลงานของ Glinka โอเปร่าก็กลายเป็นหนึ่งในแนวเพลงชั้นนำของดนตรีรัสเซีย ผู้ติดตามของ Glinka คือ Alexander Dargomyzhsky ผู้แต่ง "The Mermaid" และ "The Stone Goose" ผลงานที่สำคัญถูกสร้างขึ้นโดย Anton Rubinstein, Anton Arensky, Sergei Taneyev และนักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 6
โอเปร่ารัสเซียมาถึงจุดสูงสุดของการพัฒนาในผลงานของ Modest Mussorgsky และ Pyotr Tchaikovsky Boris Godunov ของ Mussorgsky กลายเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรงละครดนตรีรัสเซีย โอเปร่าอื่นๆ ของ Mussorgsky ยังไม่เสร็จ ในหมู่พวกเขา: "Salambo", "Marriage", "Khovanshchina" และ "Sorochinskaya Yarmarka" Pyotr Tchaikovsky สร้างโอเปร่าสิบเรื่องซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุดคือ Eugene Onegin และ The Queen of Spades พวกเขารวมอยู่ในละครของโรงละครดนตรีชั้นนำทั้งหมดในโลก สถานที่สำคัญในโอเปร่ารัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX ถูกครอบครองโดย "Prince Igor" โดย Alexander Borodin"
ขั้นตอนที่ 7
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 Nikolai Rimsky-Korsakov กลายเป็นนักแต่งเพลงหลักของโอเปร่าในรัสเซีย เขาสร้างผลงาน 15 ชิ้น ที่โดดเด่นที่สุดคือ The Snow Maiden, The Tsar's Bride, Kashchei the Immortal และ The Golden Cockerel
ขั้นตอนที่ 8
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 Igor Stravinsky ได้สร้างผลงานที่สำคัญหลายอย่าง งานของเขาไม่สามารถจัดว่าเป็นโอเปร่าในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุดได้ แต่เป็นโอเปร่าบัลเลต์หรือละครเพลง ตัวอย่างที่ดีที่สุดของมรดกสร้างสรรค์ของ Stravinsky ได้แก่ The Nightingale, Oedipus the King และ The Flood
ขั้นตอนที่ 9
ในสมัยโซเวียต โอเปร่าที่โดดเด่นถูกสร้างขึ้นโดยนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ Dmitry Shostakovich ผลงานของเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์ซ้ำแล้วซ้ำเล่าจากเจ้าหน้าที่ การโจมตี Shostakovich และนักแต่งเพลงอัจฉริยะคนอื่น Prokofiev บางครั้งใช้รูปแบบของการกลั่นแกล้งที่แท้จริง
ขั้นตอนที่ 10
โรงละครดนตรีรัสเซียยังคงพัฒนาต่อไปในศตวรรษที่ 21 รอบปฐมทัศน์ของละครตลกสองเรื่องเกิดขึ้น: "Tsar Demyan" ซึ่งเป็นโครงการรวมและ "Children of Rosenthal" โดย Leonid Desyatnikov ผลงานอื้อฉาวเหล่านี้ประสบความสำเร็จอย่างมากกับผู้ชม