หลายคนพยายามเขียนบทกวี โดยเฉพาะในวัยหนุ่มของฉัน โดยเฉพาะเรื่องความรัก และถ้าเกิดความผิดหวังและดูเหมือนว่าไม่มีความรักเลย ดังนั้น คุณจึงต้องการแสดงความรู้สึกของคุณ
สไตล์การเขียน
ก่อนที่คุณจะเริ่มสร้างบทกวี คุณควรคิดถึงรูปแบบที่จะเขียนบทกวีนั้น บางทีมันอาจจะเป็นความเสียใจอย่างสง่างามเกี่ยวกับความเป็นไปไม่ได้ของความรู้สึกเช่นความรัก หรือบทกวีอาจจะเต็มไปด้วยการประชดประชันและเยาะเย้ยผู้ที่ "เชื่อในความรัก" แม้ว่าศรัทธาของพวกเขาจะไม่มีรากฐานและความรู้สึกที่พวกเขาประสบไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นความรัก ทางเลือกเพิ่มเติมของรูปแบบของบทกวีและแน่นอนเนื้อหาขึ้นอยู่กับทัศนคติของผู้เขียนทั่วไป
แบบฟอร์มบทกวี
คุณสามารถเปลี่ยนไปใช้รูปแบบคลาสสิกของการตรวจสอบและแต่งความคิดของคุณเป็นแนวคล้องจอง ตามกฎแล้วมักใช้ขนาดโองการสองส่วนหรือสามส่วน
ขนาดสองส่วน (ประกอบด้วย 2 พยางค์) ประกอบด้วย:
- Chorea (เน้นพยางค์แรก):
ผ่านหมอกคลื่น
พระจันทร์กำลังจะมา
สู่ทุ่งนาแสนเศร้า
เธอส่องแสงเศร้า (อ. พุชกิน)
- Yamb (เน้นพยางค์ที่สอง):
“ฉันรู้ - เมืองจะเป็น
รู้แต่สวนจะบาน
เมื่อคนชอบแบบนั้น
มีประเทศโซเวียตอยู่ (วี. มายาคอฟสกี)
สามส่วน (ประกอบด้วย 3 พยางค์) ได้แก่
- Dactyl (เน้นที่พยางค์แรก, 2 พยางค์ถัดไปที่ไม่หนัก):
“ฤดูใบไม้ร่วงอันรุ่งโรจน์! สุขภาพแข็งแรง กระฉับกระเฉง!
อากาศเติมพลังเมื่อยล้า
น้ำแข็งไม่แรงในแม่น้ำที่เย็นยะเยือก
เหมือนน้ำตาลละลายอยู่ (น.อ.เนคราซอฟ)
- อัมพิบราเชียม (เน้น 2 พยางค์ 1 และ 3 พยางค์ - ไม่หนัก):
กาลครั้งหนึ่งในฤดูหนาวอันหนาวเหน็บ
ฉันออกจากป่า มีน้ำค้างแข็งรุนแรง
ดูมันค่อยๆ ขึ้นเนิน
ม้าแบกไม้พุ่ม” (N. A. เนคราซอฟ)
- Anapest (เน้นพยางค์ที่ 3 สองพยางค์แรกไม่มีเสียงหนัก)
“ฉันจะไม่บอกอะไรคุณ
ฉันจะไม่เตือนคุณเลย
และสิ่งที่ฉันพูดในความเงียบ
ฉันไม่กล้าบอกใบ้อะไรทั้งนั้น” (อ.เฟต)
หากคุณต้องการหลีกเลี่ยงปัญหาในการคล้องจอง คุณสามารถเลือกรูปแบบอิสระเพิ่มเติมที่ไม่ต้องการบทคล้องจองได้:
- กลอนสีขาว: ในรูปแบบนี้มีเครื่องวัดบทกวี แต่ไม่มีสัมผัส:
“ทุกคนพูดว่า: ไม่มีความจริงในโลก
แต่ไม่มีความจริงข้างต้น สำหรับฉัน
ดังนั้นมันจึงชัดเจนเหมือนมาตราส่วนง่ายๆ
ฉันเกิดมาพร้อมกับความรักในศิลปะ … (A. Pushkin)
- Vers libre เป็นรูปแบบบทกวีที่อิสระที่สุดซึ่งไม่มีการสังเกตรูปแบบจังหวะและไม่มีเพลงคล้องจอง:
“ฉันรักมากที่ใกล้ชิดกับหัวใจของฉัน
แค่ไม่ค่อยจะรัก…
บ่อยกว่านั้นฉันสนุกกับการร่อนข้ามอ่าว -
ดังนั้น - ลืม
ภายใต้เสียงพายอันดังสนั่น
แช่ในฟองฟู่ -
ใช่ดูฉันขับรถมาก
และยังมีเหลืออีกมาก
ทำไมไม่เห็นฟ้าแลบ … (A. Fet)
- บทกวีร้อยแก้วเป็น "เวที" ระดับกลางระหว่างสุนทรพจน์เชิงกวีและร้อยแก้ว เราสามารถพูดได้ว่าในรูปเป็นร้อยแก้ว และในเนื้อหาเป็นบทกวี เช่น
"ภูเขาสีฟ้าของคอเคซัสฉันทักทายคุณ! คุณหล่อเลี้ยงวัยเด็กของฉันคุณอุ้มฉันบนสันเขาป่าแต่งตัวให้ฉันด้วยเมฆคุณสอนฉันขึ้นไปบนท้องฟ้าและตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาฉันก็ฝันถึงคุณและท้องฟ้า. บัลลังก์แห่งธรรมชาติซึ่งควันฟ้าร้องบินออกไปซึ่งครั้งหนึ่งเคยสวดอ้อนวอนถึงผู้สร้างบนยอดเขาของคุณเท่านั้นเขาดูถูกชีวิตแม้ว่าในขณะนั้นเขาจะภูมิใจกับมัน!.. "(M. Lermontov)
เป็นการดีกว่าสำหรับคนที่ไม่มีประสบการณ์ในการสอบเทียบที่จะเริ่มต้นด้วยรูปแบบอิสระมากขึ้น - บทกวีร้อยแก้วหรือร้อยกรองสีขาว และไม่ใช่บาปสำหรับกวีที่มีประสบการณ์มากกว่าที่จะทดลองกับเพลงคล้องจอง ควรจำไว้ว่าขนาดจังหวะสองจังหวะถูกมองว่าเป็น "ไดนามิก" มากกว่า โดยเฉพาะสำหรับ iambus และขนาดจังหวะ 3 จังหวะถูกมองว่า "ช้ากว่า" และ "โคลงสั้น ๆ"
เนื้อหาของบทกวี
เมื่อจัดการกับแบบฟอร์มแล้วคุณสามารถไปที่เนื้อหาได้ เป็นการยากที่จะแนะนำที่นี่: เนื้อหาทั้งหมดขึ้นอยู่กับจินตนาการของผู้เขียนและความเข้าใจในปัญหาของเขาเอง สามารถให้แนวทางทั่วไปได้เพียงไม่กี่ข้อเท่านั้น
- ไม่ใช่เรื่องเลวร้ายที่จะกำหนดสิ่งที่ฮีโร่บทกวีของบทกวีเข้าใจด้วยความรัก นี่เป็นความรู้สึกที่ซับซ้อนและมีหลายแง่มุม และความเข้าใจในแก่นแท้ของความรักนั้นแตกต่างกันไปในแต่ละคน
- คุณสามารถอธิบายในบทกวีซึ่งมีความเชื่อมั่นว่าไม่มีความรักให้โต้แย้งตัวอย่างยืนยันข้อความนี้
- ทัศนคติต่อการขาดความรักในฮีโร่โคลงสั้น ๆ คืออะไร? บางทีเขาอาจจะทุกข์และเศร้าเกี่ยวกับเรื่องนี้? หรือบางทีเขาอาจจะมีความสุขเกี่ยวกับเรื่องนั้นเท่านั้น?
ไม่ว่าในกรณีใดควรจำไว้ว่าบทกวีเป็นวิธีแรกในการถ่ายทอดความรู้สึกอารมณ์และประสบการณ์ของผู้เขียน และไม่มี "การตัด" ในรูปแบบของขนาดที่ชัดเจน เพลงต้นฉบับและแม่นยำสามารถแทนที่ได้