Sally Mann เป็นช่างภาพชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียง เธอได้สร้างชุดภาพถ่ายที่น่าทึ่งในประเภทภาพนิ่ง ภาพบุคคล และภูมิทัศน์ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของอาจารย์ได้รับแรงบันดาลใจจากรูปถ่ายของสามีและลูก ๆ ของเธอ
ภาพถ่ายที่ยอดเยี่ยมมากมายของ Mann มาจากประเภทการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม แม้ว่าบางครั้งงานของช่างภาพจะถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนัก แต่ทุกคนก็เห็นพ้องต้องกันอย่างหนึ่ง: อิทธิพลของ Mann ที่มีต่อศิลปะร่วมสมัยนั้นประเมินค่าไม่ได้
จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์
บุคลิกที่มีความสามารถเกิดในปี 2494 ในเมืองเล็กซิงตัน แซลลี่เกิดเมื่อวันที่ 1 พฤษภาคม เธอไม่เคยทิ้งบ้านเกิดของเธอมานาน โดยทำงานเฉพาะทางตอนใต้ของสหรัฐอเมริกาเท่านั้น ช่างภาพมั่นใจว่าเธอได้รับวิสัยทัศน์ที่ไม่ธรรมดาจากพ่อของเธอ Robert Munger ทำงานเป็นนรีแพทย์ เวลาว่างชอบทำสวน เขาได้รวบรวมพืชที่มีเอกลักษณ์เฉพาะจากทั่วทุกมุมโลก นอกจากนี้พ่อของผู้มีชื่อเสียงในอนาคตยังเป็นศิลปินสมัครเล่น
หญิงสาวเรียนศิลปะการถ่ายภาพที่ Vermont Photo School ภายหลังเธอยอมรับว่าแรงจูงใจเพียงอย่างเดียวในการศึกษาของเธอคือโอกาสที่จะอยู่ในห้องมืดเพื่อแสดงภาพกับแฟนของเธอในขณะนั้น การพบปะกับแลร์รี่ คู่สมรสในอนาคต เกิดขึ้นระหว่างการศึกษาของเขาในเบนนิงตัน
ในปี 1974 แซลลีหลังจากเรียนที่ยุโรปหนึ่งปีได้รับปริญญาเกียรตินิยม เกือบหนึ่งปีต่อมา เธอกลายเป็นปริญญาโทสาขาวรรณกรรม แมนน์เขียนและถ่ายทำไปพร้อม ๆ กันจนถึงอายุสามสิบ ความสำเร็จครั้งแรก นิทรรศการครั้งแรกของอาจารย์จัดขึ้นในปี 2520 ที่กรุงวอชิงตัน การเกิดขึ้นของอัจฉริยภาพใหม่ดึงดูดความสนใจของผู้ที่ชื่นชอบการถ่ายภาพมากมาย
พวกเขาเริ่มติดตามผลงานของศิลปินภาพถ่ายที่มีแนวโน้ม ตั้งแต่อายุเจ็ดสิบ แมนน์เชี่ยวชาญด้านต่างๆ มากมาย ศึกษาวิธีการใหม่ๆ ในการใช้ชีวิต และปรับปรุงอาชีพของเธอ แซลลี่เริ่มรวมภาพนิ่งและภาพเหมือนในผลงานของเธอ อย่างไรก็ตาม การค้นพบที่แท้จริงคือการตีพิมพ์ครั้งที่สอง ซึ่งเป็นการรวบรวมภาพถ่าย-การศึกษาวิธีคิดของเด็กผู้หญิง หนังสือปี 1988 At Twelve: Portraits of Young Women กลายเป็นความก้าวหน้าที่แท้จริงสำหรับเด็กผู้หญิง
ตั้งแต่ปี 1984 ถึง 1994 แมนน์ทำงานให้กับซีรีส์เรื่อง Close Family วัฏจักรทั้งหมดขึ้นอยู่กับภาพเหมือนของลูก ๆ ของอาจารย์เจสซี่และเวอร์จิเนีย พวกเขาอายุยังไม่ถึงสิบปี ช่วงเวลาปกติของชีวิตถูกนำเสนอต่อผู้ชม: อาหาร การเล่น การนอน ในขณะเดียวกัน ภาพแต่ละภาพก็ทำให้เกิดปัญหาในวงกว้างขึ้น สามีของแซลลี่กลายเป็นหัวข้อของคอลเลกชั่น Proud Flesh ในปี 2009 สิ่งพิมพ์นี้รวบรวมจากรูปภาพหกภาพที่ถ่ายโดยแลร์รี่
ภาพกลายเป็นความจริงใจและตรงไปตรงมา ภาพถ่ายได้เปลี่ยนแนวคิดที่ยอมรับเกี่ยวกับบทบาทของเพศ ชายคนนั้นถูกจับในช่วงเวลาของช่องโหว่ส่วนบุคคล ชุดภูมิทัศน์ "บ้านเกิด" และ "ไกลในภาคใต้" ยังจัดเป็นงานที่มีการโต้เถียง การเลือก "สิ่งที่จะคงอยู่" ในปี พ.ศ. 2546 วิเคราะห์ข้อสังเกตของช่างภาพเกี่ยวกับการตาย คอลเลกชันประกอบด้วยห้าส่วน ไม่ใช่เรื่องแปลกที่แมนน์จะทดลองถ่ายภาพสี อย่างไรก็ตาม เทคนิคโปรดของแมนคือการถ่ายภาพขาวดำโดยใช้อุปกรณ์รุ่นเก่า
สู่ความสูงใหม่
แซลลี่เชี่ยวชาญวิธีการพิมพ์โบรโมและแพลตตินั่มแบบเก่า ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 ช่างภาพใช้วิธีการคอลลอยด์ในการพิมพ์ภาพถ่ายที่แปลงสภาพแล้วทำให้มีลักษณะเด่นของประติมากรรมและการวาดภาพ ในปี 2544 แมนน์ได้รับรางวัลสามรางวัลจาก National Endowment for the Arts เธออยู่ในความสนใจของมูลนิธิกุกเกนไฮม์มาโดยตลอด และได้รับการเสนอชื่อให้เป็นช่างภาพยอดเยี่ยมแห่งอเมริกาตามกาลเวลา
สารคดีสองเรื่องถ่ายทำเกี่ยวกับ Mann และผลงานของเธอในปี 1994 และ 2007 เรื่อง "Blood Ties" และ "What Remains" ทั้งคู่ได้รับรางวัลภาพยนตร์อันทรงเกียรติ What Remains ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Emmy สาขาสารคดียอดเยี่ยมในปี 2008 งานใหม่ของ Sally คือ No Movement: A Memoir in Photographs ในปี 2015นักวิจารณ์ทักทายกับงานด้วยความเห็นชอบ คอลเลกชันนี้รวมอยู่ในรายการขายดี
เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าความคิดสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ที่ดีที่สุดไม่ได้จำกัดอยู่เพียงงานหรือคอลเล็กชั่นเฉพาะ เป็นตัวเป็นตนในการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง, พลวัต, เส้นทางที่ไม่สามารถข้ามไปยังจุดสิ้นสุด. แต่ในผลงานของแซลลี่ เราสามารถเลือกคอลเล็กชั่นโมโนกราฟิกที่เป็นสัญลักษณ์ "ญาติสนิท" ได้ คอลเลกชันนี้ถูกกล่าวถึงจนถึงทุกวันนี้ ฮีโร่ของซีรีส์เป็นญาติสนิทของช่างภาพ เด็กถูกจับในท่าปกติในสถานการณ์ปกติ รูปภาพที่ส่งออกได้รับการแก้ไขในรูปภาพตลอดไป คุณสามารถชมเด็กสาธิตการถูกยุงกัด โดยงีบหลับหลังอาหารกลางวัน
จะเห็นได้ว่าเด็กทุกคนพยายามที่จะก้าวข้ามพรมแดนระหว่างการเติบโตเป็นผู้ใหญ่และวัยเด็กได้อย่างไร รูปภาพยังแสดงถึงความกลัวของผู้ใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับการเลี้ยงลูก ความอ่อนโยนอันยิ่งใหญ่ และความปรารถนาที่จะปกป้องลูกหลานที่มีอยู่ทั่วไปสำหรับผู้ปกครองทุกคน รูปภาพทั้งหมดซึ่งมีลักษณะกะเทยท่ามกลางสนามหญ้าที่ปกคลุมไปด้วยใบไม้ และร่างของเด็กที่ซีดและยืดหยุ่นได้ตัดกับพื้นหลังของผู้ใหญ่ที่มีน้ำหนักมาก ดูเหมือนจะทำให้นึกถึงอดีตที่คุ้นเคยซึ่งห่างไกลออกไปอย่างไม่สิ้นสุด
ชีวิตส่วนตัวและการทำงาน
คุณไม่สามารถชื่นชมงานของ Mann โดยไม่ทราบบุคลิกของเธอ ในชีวิตของอาจารย์ งานบ้านและลูกๆ ไม่ได้ถูกกำหนดไว้เป็นอันดับแรก แซลลี่กำลังยุ่งอยู่กับการสร้างงานศิลปะ หลังจากนั้นเธอก็รู้ว่าเธอเป็นผู้หญิงธรรมดา แมนน์และสามีของเธอเป็นพวกฮิปปี้ ตั้งแต่นั้นมา ทั้งคู่ต่างก็มีนิสัยชอบปลูกเกือบทุกอย่างเพื่อเป็นอาหารด้วยมือของพวกเขาเอง ไม่ได้ให้ความสำคัญกับเงินมากนัก
จนกระทั่งอายุแปดสิบครอบครัวแทบจะไม่ได้พบกัน หลังจากผ่านความยากลำบากทั้งหมด แซลลี่และลาร์รีก็แยกจากกันไม่ได้ ผู้หญิงคนนี้ได้อุทิศคอลเลกชันอันเป็นสัญลักษณ์ให้กับสามีของเธอ ในขณะที่ภรรยาทำงานด้วยความกระตือรือร้น สามีก็ทำงานช่างตีเหล็ก
ไม่นานก่อนที่เอกสารที่โด่งดังที่สุดของช่างภาพจะปรากฎตัว Larry ได้รับปริญญาทางกฎหมาย เขาทำงานใกล้บ้านของพวกเขา แมนไม่เคยหยุดพัฒนา อย่างไรก็ตาม ผู้หญิงคนนี้ชอบที่จะถ่ายรูปของเธอในฤดูร้อน โดยปล่อยให้เวลาที่เหลือสำหรับการพิมพ์
อาจารย์อธิบายข้อจำกัดนี้ด้วยความจริงที่ว่าเธอสามารถถ่ายรูปเด็ก ๆ ได้ตลอดเวลา แต่เธอไม่สนใจที่จะทำกิจวัตรประจำวันของเด็กๆ ให้คงอยู่ตลอดไป แซลลี่ยังคงทำงานในบ้านเกิดของเธอต่อไป
ภาพถ่ายที่น่าทึ่งของเธอได้กลายเป็นแรงบันดาลใจอันล้ำค่าสำหรับทุกคนในสายงานสร้างสรรค์
