Ivan Kotov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

สารบัญ:

Ivan Kotov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว
Ivan Kotov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Ivan Kotov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Ivan Kotov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว
วีดีโอ: CU009 การคิดสร้างสรรค์ บทที่ 1 1 2024, อาจ
Anonim

Ivan Kotov เป็นศิลปินโซเวียตที่มีชื่อเสียงซึ่งอาศัยและทำงานในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบ จิตรกรเสียชีวิตเมื่อ 20 ปีที่แล้ว แต่งานของเขายังคงเป็นที่สนใจ และภาพวาดของเขาถูกจัดแสดงเป็นประจำในนิทรรศการต่างๆ

Ivan Kotov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว
Ivan Kotov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์อาชีพชีวิตส่วนตัว

ชีวประวัติ

Kotov Ivan Semenovich เกิดในหมู่บ้าน Zaprudnoye ซึ่งตั้งอยู่ในเขต Kozelsky ใกล้ Kaluga เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 7 มิถุนายน พ.ศ. 2466 ในบ้านเกิดเล็ก ๆ ของเขาจิตรกรในอนาคตจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนต้น หลังจากนั้น - เขาเข้าโรงเรียนศิลปะ Ivanovo

ในปี 1941 เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองปะทุ อีวานเพิ่งจบการศึกษาในปีแรกของโรงเรียน ชายหนุ่มเดินผ่านสงครามทั้งหมดและพบกับชัยชนะอันยิ่งใหญ่ที่ด้านหน้า ที่ด้านหน้าในการต่อสู้ของทหาร Kotov โดดเด่นหลังจากได้รับคำสั่งแห่งสงครามผู้รักชาติระดับ 2 เป็นที่ทราบกันว่าจิตรกรในอนาคตตั้งแต่เดือนกันยายน พ.ศ. 2484 ถึงตุลาคม พ.ศ. 2485 ได้ต่อสู้ในแนวรบด้านตะวันตกเฉียงใต้โดยมียศเป็นครกของกรมทหารราบที่ 53 ระหว่างการล่าถอยจากคาร์คอฟไปยังสตาลินกราด ทหารของกองทัพแดงถูกจับเข้าคุก พวกนาซีส่งชายหนุ่มไปที่ค่ายกาเลนซี จากนั้นไปที่กรูเนวัลด์ในเยอรมนี ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2488 นักโทษได้รับอิสรภาพจากกองทหารโซเวียต หลังจากการปลดปล่อย Kotov ยังคงรับใช้ในกองทหารฝึกหัดรถถังแยกที่ 4 ในเชโกสโลวะเกีย ออสเตรีย และเยอรมนี

หลังสงคราม Ivan Kotov เดินทางไปที่เมือง Voroshilovgrad ซึ่งเขาได้งานเป็นศิลปินที่สภาผู้แทนราษฎรในท้องถิ่น หลังจากการถอนกำลัง ในปี พ.ศ. 2490 อีวานได้ศึกษาต่อที่โรงเรียนศิลปะแห่งหนึ่ง สำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2493 หลังจากนั้นเป็นเวลาเจ็ดปี - จากปี 1950 ถึง 2500 จิตรกรทำงานเป็นครูสอนการวาดภาพที่โรงเรียนสอนการคาร์โกโปล ที่นั่นในภาคเหนือของรัสเซียเกิดพรสวรรค์ของจิตรกร ศิลปะพื้นบ้าน สถาปัตยกรรมของบ้านเรือน และโบสถ์โบราณ สัมผัสจิตวิญญาณของเขาและกระเซ็นลงบนผืนผ้าใบ (ดูหัวข้อ "ความคิดสร้างสรรค์") ใน Kargopol Kotov เริ่มผสมผสานการสอนและความคิดสร้างสรรค์ จนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา Ivan Semenovich เรียกสถานที่แห่งนี้ว่าบ้านเกิดที่สองของเขา

ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ศิลปินเริ่มมีชื่อเสียงผลงานของเขาเริ่มจัดแสดงในนิทรรศการ ในปี 1960 ภาพวาดของ Ivan Kotov ปรากฏในนิทรรศการของพรรครีพับลิกัน "โซเวียตรัสเซีย" ซึ่งจัดขึ้นที่มอสโก ศิลปินนำเสนอภาพเขียนเรื่องแรกเรื่อง "To School" แก่ผู้ชมซึ่งประสบความสำเร็จและได้รับการยอมรับอย่างมากในทันที

ภาพ
ภาพ

ในปี 1957 Kotov ย้ายไปที่ Arkhangelsk ในงานของศิลปินมีธีมใหม่ - ค่ำคืนสีขาว การประชุมของ White Nights ที่อุทิศให้กับปาฏิหาริย์แห่งธรรมชาติทางเหนือ เทศกาลพื้นบ้าน ได้กลายเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา Stepan Pisakhov สหายของศิลปินคนหนึ่งซึ่งประทับใจกับภาพเขียนบอกเขาว่า: "คุณคือ Levitan of the North" ผืนผ้าใบนี้ได้รับการยอมรับทันทีสำหรับนิทรรศการรีพับลิกันปี 1960 กระทรวงวัฒนธรรมซื้อมาวันนี้ "Meeting of White Nights" ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชั่น Voronezh Picture Gallery

ภาพ
ภาพ

ในปี 1978 ตามคำเชิญของผู้บัญชาการกองทัพเรือเหนือ พลเรือเอก V. N. Chernavin, Kotov ไปที่อาร์กติก เขาได้รับเชิญให้ทำงานในธีมกองทัพเรือก่อนนิทรรศการ All-Union "Blue Roads of the Motherland" การพบปะกับลูกเรือจากทะเลเหนือทำให้ศิลปินไม่เพียง แต่ธีมสำหรับภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมิตรภาพชายที่แท้จริงด้วย ตอนนั้นเองที่มีความคิดที่จะเขียนชุดภาพวาด "Kola Land" ใน Severomorsk เขาได้บรรยายเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์ปรึกษากับศิลปินที่ต้องการ และแน่นอนว่าฉันเขียนเองเยอะมาก

ภาพ
ภาพ

Ivan Semenovich Kotov ซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นบ่อยนัก ได้รับการยอมรับจากผู้ชมและนักวิจารณ์ในช่วงชีวิตของเขา เขาเป็นที่รักความสามารถของเขาเป็นที่เคารพ เขาทำงานในองค์กร Arkhangelsk ของ Union of Artists ประมาณสามสิบปี อาจารย์เสียชีวิตเมื่ออายุ 66 ปี เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 30 พฤศจิกายน 1989

วันนี้ผลงานของศิลปินอยู่ในพิพิธภัณฑ์ของ Arkhangelsk และ Kargopolภาพวาดของ Ivan Kotov ยังถูกเก็บไว้ในห้องเก็บของของหอศิลป์ในมอสโก, Voronezh, Kursk และ Tver

ภาพ
ภาพ

ความคิดสร้างสรรค์ ผลงานศิลปะ

ผลงานของ Ivan Kotov สามารถติดตามได้สามทิศทาง - ภาพเหมือนของคนงานโซเวียต ธีมทางการทหาร และภูมิทัศน์

“ฉันไม่เคย จำกัด ตัวเองด้วยข้อ จำกัด ของภาพใด ๆ ในประเภทเดียวฉันเขียนสิ่งที่ดึงดูดใจฉันฉันเขียนตามที่พวกเขาพูดตามคำสั่งของจิตวิญญาณของฉัน” Ivan Semyonovich กล่าวถึงงานของเขา “แต่บางที ลักษณะเฉพาะของงานในภูมิทัศน์ช่วยฉันได้มากในการทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพแนวและภาพเหมือน”

ภาพเหมือนมีความสำคัญในผลงานของ Kotov มันอยู่กับเขาในปี 1954 ที่ความสำเร็จของศิลปินหน้าใหม่เริ่มต้นขึ้น จากนั้น Kotov ประสบความสำเร็จในการแสดงนิทรรศการผลงานของศิลปินแห่งภาคเหนือซึ่งเขาได้นำเสนอผลงานของเขา "Portrait of a กลุ่มชาวนา Makarov" และ "Portrait of a student" ต่อมาภายใต้พุ่มไม้ของเขามีภาพเหมือนของสาวใช้นมลูกวัวคนเลี้ยงแกะที่งดงามที่สุด - คนธรรมดาจากต่างจังหวัด ในบรรดาผลงานดังกล่าว ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Portrait of the Pomor Vasily Golubin" ภาพนี้ซึ่งวาดภาพชาวประมงจากทางเหนือถูกรวมไว้ในสิ่งพิมพ์ที่มีชื่อเสียงทั้งหมด จัดแสดงในนิทรรศการต่างๆ มากมาย รวมถึงภาพสาธารณรัฐในปี 1965

ภาพ
ภาพ

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Ivan Kotov ได้ทำงานในหัวข้อประวัติศาสตร์ ภาพวาดทางทหาร ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1960 เขาได้วาดภาพผืนผ้าใบจำนวนหนึ่งที่รวมกันเป็นธีมนี้ - "Bread for the Front" และ "To Liberated Leningrad"

ชื่อเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับ Ivan Semenovich มาจากภูมิประเทศของเขา นอกจากนี้ ผลงานจำนวนมากยังแสดงด้วยภาพวาดธรรมชาติทางเหนือที่ดึงดูดใจผู้ชม ภูมิประเทศ Kotovsky เหล่านี้โดดเด่นด้วยเนื้อร้องเบา ๆ สีโปร่งใสและอ่อนนุ่มความโปร่งสบายและจิตวิญญาณ

“ฉันรู้สึกทึ่งกับความงามอันเข้มงวดของภาคเหนือมาโดยตลอด ฉันอยากจะเล่าเกี่ยวกับเรื่องนี้ในแบบที่คุณบอกเพื่อนที่ซื่อสัตย์ของคุณเกี่ยวกับคนใกล้ชิดที่สุด” จิตรกรกล่าว ผลงานของ Kotov โดดเด่นด้วยความรักในธรรมชาติของรัสเซียในทุกสภาวะ ถนนที่เต็มไปด้วยโคลนในฤดูใบไม้ร่วง ถนนที่มีโคลนและทุ่งสีเทา ชนบทของหมู่บ้าน - เขาพบว่าทุกสิ่งสวยงาม Ivan Semenovich รู้วิธีถ่ายทอดความงามของธรรมชาติที่น่าเบื่อบนผืนผ้าใบ ("หมอกยามเช้า", "สภาพอากาศเลวร้ายในฤดูใบไม้ร่วง")

ภาพ
ภาพ

ความทรงจำของคนร่วมสมัย

ผู้ร่วมสมัยกล่าวว่า: Ivan Kotov ผู้โด่งดังทำงานหนักและพิถีพิถันเขียนสิ่งที่เขาเขียนหลายครั้ง ตัวอย่างเช่นภาพวาด "เทศกาลเพลง" ซึ่งมีชื่อเสียงเช่นกันเขาสร้างมาห้าปี ในกระบวนการสร้างและปรับเปลี่ยนองค์ประกอบของผืนผ้าใบในอนาคต จิตรกรสร้างภาพร่างเกือบ 500 ภาพ งานจิตรกรรมอื่นๆ ก็ดำเนินไปในลักษณะเดียวกัน

แนะนำ: