Federico Fellini: ชีวประวัติอาชีพและชีวิตส่วนตัว

สารบัญ:

Federico Fellini: ชีวประวัติอาชีพและชีวิตส่วนตัว
Federico Fellini: ชีวประวัติอาชีพและชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Federico Fellini: ชีวประวัติอาชีพและชีวิตส่วนตัว

วีดีโอ: Federico Fellini: ชีวประวัติอาชีพและชีวิตส่วนตัว
วีดีโอ: Martin Scorsese interview on Federico Fellini (1993) 2024, มีนาคม
Anonim

ผู้กำกับชาวอิตาลี Federico Fellini เป็นปรมาจารย์และภาพยนตร์คลาสสิกระดับโลกที่ได้รับการยอมรับ เขาสามารถเป็นเจ้าของรูปปั้นออสการ์ห้ารูปได้ และนี่คือบันทึกมาจนถึงทุกวันนี้ ผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ได้เปลี่ยนแนวคิดเรื่องโรงภาพยนตร์และความเป็นไปได้

Federico Fellini: ชีวประวัติอาชีพและชีวิตส่วนตัว
Federico Fellini: ชีวประวัติอาชีพและชีวิตส่วนตัว

เฟลลินีในวัยเด็กและวัยเยาว์

Federico Fellini เกิดในปี 1920 ในเมืองตากอากาศของริมินี ในครอบครัวที่ยากจนของพนักงานขายที่เดินทาง ตอนอายุเจ็ดขวบ Federico กลายเป็นนักเรียนที่โรงเรียนที่วัด และเมื่อเขาอายุได้สิบเจ็ดปี เขาก็เดินทางไปฟลอเรนซ์และได้งานที่นี่เป็นนักเขียนการ์ตูนในสำนักพิมพ์ "ฟีโบ" รายได้ของเขานั้นพอประมาณ แต่ก็เป็นไปได้ทีเดียวที่ทำได้โดยปราศจากความช่วยเหลือจากพ่อและแม่ของเขา

อีกหนึ่งปีต่อมา เฟลลินีย้ายไปโรมซึ่งเขายังคงวาดการ์ตูนตลกสำหรับหนังสือพิมพ์ - ผู้อ่านหลายคนชอบพวกเขา และในกรุงโรม เฟลลินีเข้าเรียนคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยแห่งชาติ แต่เขาไม่ต้องการเป็นทนายความมากเกินไป เป้าหมายหลักต่างกัน - เพื่อขอรับการบรรเทาทุกข์จากการรับราชการทหาร

เฟลลินีระหว่างสงคราม

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง เฟลลินีแสดงตัวเองเป็นผู้เขียนบทรายการวิทยุ ในปี 1943 ในรายการวิทยุของอิตาลี มีคนฟังรายการตลกเกี่ยวกับคู่รักที่สวมบทบาทเป็น Chico และ Pauline เฟลลินีเป็นคนสร้างสคริปต์สำหรับโปรแกรมเหล่านี้ ครั้งหนึ่งเขาได้รับการเสนอให้ถ่ายทำเรื่องราวเหล่านี้บนแผ่นฟิล์ม และเขาก็เห็นด้วย หนึ่งในนักแสดงหญิงที่ได้รับคัดเลือกสำหรับโครงการนี้คือ Juliet Mazina ที่สวยงาม ผู้กำกับภาพยนตร์ในอนาคตชอบผู้หญิงคนนี้อย่างบ้าคลั่งและเมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2486 พวกเขาได้สร้างความสัมพันธ์อย่างเป็นทางการ

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2488 ลูกชายคนหนึ่งเกิดในตระกูลเฟลลินีจึงตัดสินใจตั้งชื่อเขาเหมือนเฟเดริโกพ่อ อนิจจา ทารกมีสุขภาพที่ย่ำแย่มากและเสียชีวิตได้ไม่กี่สัปดาห์หลังคลอด ทั้งคู่ไม่มีลูกคนอื่น แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดพวกเขาจากการอยู่ด้วยกันเป็นเวลาห้าสิบปี นั่นคือ จูเลียตเป็นภรรยาคนเดียวของผู้กำกับ และแน่นอนว่าเขาถือว่าเธอเป็นท่วงทำนองของเขา

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับอาชีพของ Fellini คือการรู้จักกับผู้กำกับชาวอิตาลี Roberto Rossellini (ความคุ้นเคยนี้เกิดขึ้นในช่วงปีสงคราม) เฟลลินีเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง Rome - Open City ของเขา เทปนี้ออกในปี 1945 และทำให้ผู้สร้างมีชื่อเสียงในทันที ผลงานของเฟลลินีได้รับการชื่นชมอย่างสูง เขายังได้รับการเสนอชื่อชิงออสการ์อีกด้วย วันนี้ภาพยนตร์เรื่อง "Rome - Open City" ถือเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของความสมจริงแบบนีโออิตาลี

หนังเรื่องแรก

ในปี 1950 เฟลลินีได้รับเครดิตเป็นครั้งแรกในฐานะผู้กำกับ ภาพยนตร์เรื่อง "Variety Show Lights" ที่ถ่ายทำร่วมกับ Alberto Lattuada ได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวกเป็นส่วนใหญ่จากนักวิจารณ์

จากนั้นเฟลลินีก็กำกับภาพยนตร์เรื่อง The White Sheikh (เข้าฉายในปี 1952) และ Mama's Sons (1953) พวกเขายึดถือประเพณีนีโอเรียลลิสต์ในระดับหนึ่ง แต่ในขณะเดียวกันก็พบว่ามีลักษณะที่ผิดปกติสำหรับทิศทางนี้ ตัวอย่างเช่น การออกจากโครงสร้างเชิงเส้นของการเล่าเรื่อง ความหลงใหลในรายละเอียดที่น่าสนใจบางอย่าง

ภาพต่อไปของเฟลลินี The Road (1954) กลายเป็นภาพฮิตจริงๆ เธอพาเขาและจูเลียต มาซีนภรรยาของเขาซึ่งเล่นบทบาทหลักที่นี่ มีชื่อเสียงไปทั่วโลกและรูปปั้นออสการ์อันเป็นเจ้าข้าวเจ้าของ

งานของเฟลลินีระหว่างปี 1955 ถึง 1990

ในปี 1955 เฟลลินีกำกับ Fraud ในปี 1957 - Cabiria Nights และในปี 1960 - La Dolce Vita ในตำนาน หลายคนถือว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ของผู้กำกับ ที่นี่เขาสามารถแสดงชีวิตเป็นปาฏิหาริย์ที่เต็มไปด้วยช่วงเวลาที่น่ารื่นรมย์ที่คุณต้องการลิ้มรสเหมือนเครื่องดื่มหวาน ๆ ที่ทำให้มึนเมา แม้ว่าในตอนแรกในอิตาลี ภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงโดยเฉพาะเรื่องฉากเปลื้องผ้าที่ชัดเจน เป็นที่น่าสนใจด้วยว่าใน "La Dolce Vita" มีฮีโร่ที่มีนามสกุลกลายเป็นชื่อสามัญ - เรากำลังพูดถึงช่างภาพ Paparazzo

ผลงานชิ้นเอกของภาพยนตร์เรื่องต่อไปของเฟลลินีมีชื่อว่า Eight and a Half ได้รับการปล่อยตัวในปี 2506 และแหวกแนวอย่างแท้จริงในเทปนี้ ผู้กำกับชาวอิตาลีได้ทดลองตัดต่อซึ่งค่อนข้างท้าทายสำหรับเวลาของเขา กล่าวอีกนัยหนึ่ง เฟลลินีเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ใช้เทคนิคกระแสจิตสำนึกในภาพยนตร์

เริ่มต้นด้วยจูเลียตและน้ำหอม (1965) เฟลลินียิงเฉพาะในสี ในช่วงอายุเจ็ดสิบต้นๆ ผู้กำกับชาวอิตาลีพยายามทบทวนความทรงจำในวัยเด็กและวัยเยาว์ของเขาในภาพยนตร์สามเรื่อง ได้แก่ ภาพยนตร์กึ่งสารคดีตลกเรื่อง Clowns ซึ่งไม่ได้รับความสนใจจากสาธารณชนทั่วไป และโรม (1972) และ Amarcord (1973) Amarcord อาจเป็นงานที่เกี่ยวกับการเมืองมากที่สุดของอาจารย์ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ความเป็นจริงของฟาสซิสต์อิตาลีในวัยสามสิบนั้นแสดงให้เห็นผ่านประสบการณ์ของตัวเอก ซึ่งเป็นวัยรุ่นอายุสิบห้าปีชื่อติตต้า

ในยุค 80 ผู้กำกับถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "And the ship sails … ", "City of women", "Ginger and Fred", "Interview" ภาพยนตร์เหล่านี้ตอกย้ำแรงจูงใจที่เฟลลินีเคยสัมผัสมาแล้วก่อนหน้านี้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่ไม่มีใครประสบความสำเร็จเทียบเท่ากับความสำเร็จของ La Dolce Vita นอกจากนี้ ในทศวรรษนี้ ผู้กำกับยังถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างมากในเรื่องการอ้างอิงตนเองและการแยกออกจากความเป็นจริง

เฟลลินีถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขา Voices of the Moon ในปี 1990 ที่นี่ผู้กำกับแสดงให้ผู้ชมเห็นโลกผ่านสายตาของคนบ้าที่เพิ่งออกจากโรงพยาบาลจิตเวช

ความตายของผู้กำกับผู้ยิ่งใหญ่

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2536 ผู้กำกับได้รับรางวัลออสการ์ที่ 5 กิตติมศักดิ์จากผลงานสำคัญของเขาในภาพยนตร์ ในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกัน จูเลียตและเฟเดริโกวางแผนจะฉลองงานแต่งงานสีทองท่ามกลางคนใกล้ชิดของพวกเขา อย่างไรก็ตาม เมื่อวันที่ 15 ตุลาคม เฟลลินี วัย 73 ปี เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยโรคหลอดเลือดสมอง และในวันที่ 31 ตุลาคม เขาก็จากไป

ในวันอำลาผู้อำนวยการที่โดดเด่นของอิตาลี การจราจรทางรถยนต์ในกรุงโรมถูกระงับเป็นพิเศษ ขบวนรถศพสีดำขับไปตามถนนในเมืองหลวงเพื่อปรบมือ นายถูกฝังอยู่ในเมืองที่เขาเคยเกิดในริมินี

แนะนำ: